在这个时期，经历了两个地方的海外公演的宙组，已经完全融合在了一起。

除了渐渐形成的规矩们，绚希常挂在嘴边的话也听进了每个宙组演员的心里：

“宝塚没有一个人能完成的舞台！”

“宙组的大家就是家人，怎么能对家人不好呢！”

“我们可是交付后背的战友！”

她们彼此之间，上级生和下级生、同期和同期，除了是舞台上的竞争对手外，更重要的，是伙伴！

让自己的角色出彩收获观众的喜爱，比嫉妒对方得到好角色更重要！

她们的top、组长、导演们，还有大家都看着呢！谁表现得好，谁表现得不好，一目了然。

而每一个角色在剧里，在秀里都是不可或缺的，这些角色将因演出者而存在。

日渐放肆的绚希在娘役们排练顺利时，就带头吹口哨吆喝和拍手，比花组出身的演员们还放肆，羞得娘役们脸红得快滴出血，差点跳不下去也唱不下去。

导演扶额却不阻止。

等到她们跳完，不管是研几的演员，都会被表扬，这个地方的转肩，那个地方的眼神，说得一群娘役心花怒放。

而男役群舞结束后，围观的娘役没来得及反应，绚希就委屈地看着紫或者娘役们，“我跳得不好吗？tamo桑不色气吗？”逼得紫和一众上级生带头鼓掌夸赞她才罢休。

在香港的时候，被这样敷衍也就满足的绚希，到了泰国更是得寸进尺，一定要表扬得很具体才行，比如谁的手背的角度，谁的动作的力度，谁的扭胯……

于是，随着海外公演的开始，“大胆表扬”正式成为宙组的特色之一。

表扬之后为了下一次表扬，大家又拼命努力。

当然绚希这样做也有深意。

五个组，手心手背都是肉，得让在各组轮替的导演们多记住一些自家组员的名字和特色，对这些伙伴的发展也会有助益。

而对尚未找到舞台自信的下级生们来说，这些更显珍贵：

还有什么能比娘役的星星眼更让男役能够建立自信呢。

而对于娘役来说，被夸可爱，被夸这个手作的的首饰很用心，也会真的让她们发自内心得感到骄傲！

后来，天海来看过绚希披露目排练后，后立刻得知同期的用意，回去便想在月组推广绚希的方法，然而月组的排练向来以严肃认真出名，想要改变也不那么容易。

这也是绚希的宙组的优势，一切都是从零起步，所以，可以任由绚希去改变。

而绚希也一直告诫自己要让大家感觉到被看到，被关心着。

所以啊，除了那些被寄予厚望的路线生们，绚希没有一刻忘记那些总是当着背景板的后辈们。

从排练的第一天起，她就常常在下级生们在的时候，问些问题给上级生。

又在检查下级生的排练成果时，不断提醒她们不要总是闭门造车，要善用身边的资源寻求解答。

听说次数多了，上级生们聚在一起商量了之后，便决定按照绚希的要求去做。

于是，在私下相处时，她们就告诉下级生：“如果有问题就直接问，我们宙组大概是要和别的组不一样。”

只可惜刚刚合并来的孩子们习惯得有些慢，到香港后，多亏了上级生搭下级生的住宿模式，大大便利了这样的指导方式的推行。

比如演出结束，入睡前的下级生和同房间的上级生一同闲聊时，大多数情况也避不开舞台这个话题。

当上级生提到：“今天在演出中第五场，你看向舞台角度的位置好像有点偏移，这样灯光打过来就看不清你的表情，这可会影响观众认识你呢！”

下级生一脸惊恐道歉，偏又好奇前辈明明那时正在演自己的戏份，怎么会关注到她呢？

结果上级生说：“律酱都注意到了这边的情况了，我就在你旁边怎么会没有注意到呢！我可是一直看着你呢！站在舞台上可不能只顾自己，还要留意周围的一切。”

面对难以置信的小孩，上级生也面带感慨，今天绚希微微调整的一小步，便让这孩子下意识退了半步，光就又笼罩在了这孩子身上。

“律酱可是top啊，注意周围人可是她一年级演杰拉鲁多时，桐桑，啊，那是月组的前辈，那时的桐桑就教给她了。后来还有那么多的舞台经验，她怎么会不了解呢！”

那时候绚希和天海演新公，不少比她们年纪大的上级生都去看了，看过之后便再也没有抱怨或者不服气的理由。

那一年看过了她们的表演后，其他人也只能说些自怨自艾却又认命的话：“以这样的年纪，完成这样高难度的剧目，我也只有完完全全地认输才行，这两个人就是老师口中的天才吧！”

所以，要是把曼谷公演的结束作为一个重要节点的话，完全合情合理。