初入培训班，面对现代舞蹈的种种技巧和理念，她感到既陌生又困惑。但她没有丝毫退缩，反而以更加勤奋的姿态去练习。

每次上课，她总是最早到达教室，提前热身，准备迎接新的挑战。在课堂上，她全神贯注地倾听老师的讲解，眼睛紧紧盯着老师的示范动作，生怕错过任何一个细节。

老师看出了她的努力和执着，对她格外关注和耐心指导。“杨玉环，现代舞注重身体的放松和自由表达，你要试着放下过去的束缚，感受音乐的节奏，让身体自然地动起来。”老师边说边亲自示范，引导她体会现代舞的韵律。

在练习基本功时，杨玉环常常因为肌肉的酸痛而颤抖，但她咬着牙坚持。她不断地重复着那些看似简单却极需控制力的动作，力求做到完美。

随着学习的深入，杨玉环开始尝试将唐代舞蹈的柔美与现代舞的力量相结合。然而，这并非易事，她多次在练习中出现动作不协调的情况。

老师及时给予她指点：“不要急于融合，先分别掌握两种舞蹈的精髓。唐代舞的含蓄内敛，现代舞的开放直接，你要在心中清晰地感受它们的差异，然后再寻找连接点。”

在老师的启发下，杨玉环开始静下心来，分别钻研两种舞蹈的特点。她反复观看唐代舞蹈的视频，揣摩其中的韵味；同时，也积极参加现代舞的观摩活动，感受其独特的魅力。

经过一段时间的努力，杨玉环逐渐领悟到了其中的奥妙。她发现现代舞更强调个体的情感宣泄和个性展现，而唐代舞则注重整体的和谐与韵律之美

为了提升自己的表现力，她常常对着镜子练习表情，从微笑到悲伤，从愤怒到喜悦，每一个细微的情感变化都力求精准。

在不断的努力中，杨玉环逐渐找到了属于自己的舞蹈风格。她精心编排了一支融合唐代与现代元素的舞蹈。

这支舞蹈开场，杨玉环身着改良后的唐代舞裙，色彩明艳，裙袂飘飘。她的动作轻盈而优雅，如同唐代壁画中的飞天仙女，手指的姿态、眼神的流转，都充满了古典的韵味。

随着音乐的转变，节奏加快，杨玉环的舞蹈风格也瞬间切换。

她融入了现代舞的力量感和节奏感，身体的律动充满张力，步伐矫健而灵活。她巧妙地将唐代舞蹈中的旋转动作与现代舞的地板动作相结合，展现出独特的视觉效果。